В субботу после посещения стоматолога и библиотеки мы встретились с Бро и Лидой для посещения великолепной выставки костюмов Cirque du soleil «Творцы грёз». Никто из нас не был на этом грандиозном представлении, где сочетаются трюки, свет, костюмы, звуки, краски, но нам удалось немного приблизиться к легенде. Увидев полные жизни костюмы, маски, шляпы, парики даже вообразить невозможно, что они функциональны, что кто-то выходил в этом на арену и не просто передвигался, а заставлял зал задерживать дыхание. На выставке представлены не только костюмы, но и плакаты, фильмы (отрывки из представлений с комментариями художников по костюмам) на французском языке с титрами на русском (от чего я получила несказанное удовольствие). Мы двигались по залам с жёлтыми карточками, закреплёнными на кольце, на которых было написано пояснение к каждому экспонату. Единственное, что было неудобным – номера экспонатов были не в прямой очерёдности, иногда после первого шёл сорок пятый, приходилось постоянно вертеть карточки.
В залах мы были совсем одни, так как на улице шёл дождь, а к вечером приближалась «Ночь в музее», которую мы благополучно пропустили. Мы спокойно могли переговариваться и высказывать своё мнение.
При выходе нам дали по конфетке Линдт, чему мы обрадовались больше всего.
На улице нас ждал противный дождь, который проникал сквозь пальто и зонтик, от него мы укрылись в кафе «Пир О.Г.И.», которое было неподалёку. Надеялась, что там подают имбирный напиток (как в Питере), что там так же вкусно и уютно, но мои ожидания не оправдались. На нас откуда-то всё время дуло, кофе мне принесли холодным, имбирного напитка не было, но это не смогло испортить нам общего настроения.
Dior
Договорились прийти на выставку ближе к закрытию, чтобы не стоять большую очередь, но ничего путного из этого не вышло. Мы забыли, что сегодня воскресенье и, по-моему, вся Москва решила посетить Государственный музей изобразительных искусств. Я приехала немного раньше, поэтому заняла очередь, которая заворачивала в близлежащий переулок. Через 15 минут подошла Лида. Мы успели посмотреть по сторонам, позевать, поесть вафли, которые я заблаговременно взяла с собой. Хорошо, что вчерашний дождь не напомнил о себе. Через час мы подошли к воротам, но Яна опаздывала, поэтому нам пришлось пропустить две порции людей, которые так усиленно прорывались внутрь, отстояв очередь на каблуках, при полном обмундировании и боевой раскраске.
Мы оказались внутри и первым, что мы увидели был зеркальный коридор и надпись большими буквами – Dior. Поднимаясь по лестнице, окружённый зеркалами ты видишь не только своё отражение, но и сотни ярких огней и первые модели, а затем коллекцию туфель. Залы устроены очень удобно, но мы даже представить себе не могли, что выставка столь масштабна, каждый раз удивляешься, когда видишь следующую дверь.
Неожиданно видеть новаторскую выставку в залах столь классического музея. Как кто-то сказал, это напоминает универмаг. Возможно, но нельзя представить себе Диор без зеркал, блеска, страз и необычных лабиринтов путей, мыслей и воображений.
Выставка поделена на композиции, которые сочетались с картинами, предметами интерьера. Мы узнаём источники вдохновения: историю, живопись, фотографию, краски, времена года.
Знаменитый New Look оказался созвучен работам Пикассо, Модильяни, Ренуара, Сезанна, даже Гогена, а также в «обнаженным» Ванессы Бикрофт, Маурицио Каттелана и Орлан. Dior акцентирует линии женского тела в параллели с образами современного искусства. Мир не просто повлиял на Кристиана Диора, он создал его именно таким, каким мы видим его сейчас.
Веяние Belle Epoque в моделях 2000 года, пейзажи Боннара оживают в «цветках» Диора, египетские мотивы оживают в коллекции весна-лето 2004, озаряя своим золотым блеском от платьев и духов расставленных в форме пирамид.
В следующем зале представлены модели верхней одежды с меховой отделкой, которые расположены напротив картин с обнажёнными телами. Всё в мире идеально: даже верхняя одежда может подчеркнуть женскую красоту.
С каждым шагом открываются всё новые и новые картины: испанские, восточные и русские мотивы с блёстками, стразами, металлом и кусочками разноцветной норки.
История создания костюма представлена в эскизах самого кутюрье и моделях из белой ткани с метками, простой обмёткой – которые понравились мне больше всего. Сначала мы видим переливающееся платье на манекене, а затем его же на Одри Хепберн на рекламной фотографии.
Нас очень заинтересовал следующий вопрос. Был представлен ряд платьев, которые носили такие знаменитые женщины, как Леди Диана, Николь Кидман, Сара Джесика Паркер и другие. Это их личные платье или копии? А вдруг они одевают их лишь раз, а потом отдают обратно! И чего им это стоит?
Как сообщает нам главный сайт Галереи: «В основе концепции выставки лежит идея «зеркального эффекта»: в восприятии зрителей, мечтающих об идеальной красоте, искусство гениального кутюрье соединяется с впечатляющей галереей знаменитых художников. Как выразился сам мсье Диор, «все что было в моей жизни, хотел я того или нет, запечатлелось в моих платьях».
Всем теперь понятно, что выстовка поразила меня до глубины души. Всем советую сходить. Нисколько не жалко потраченных денег (хорошо, что я до сих пор студентка). Эх, жаль, что я живу не в то время, ходила бы сейчас, 1947 году, в моделях первых коллекций великого Кристиана Диора по Парижу, поражая всех своей безупречной женственностью.
Комментариев нет:
Отправить комментарий